墨非墨：李振明創作集

196 一、水墨的傳統與現代的意義 文人與藝術必定有其思想，無論東方、西方都無法抽離精神主體。 中國哲學思想注重人生哲學，探究的是自然的、宇宙的人生觀，而文化 藝術的發展又與地環環境有絕大關係而形成迥殊的民族性格與風采。中 國文化和藝術生命最犀利之處，是文人嚮往的「道」─天、道、聖，中 國人一直在追求宇宙人生的終極目標，中國畫家藉用水墨這特有的素材 來詮釋表達如此理念。中國水墨畫的藝術創造與消化的泉源來自「自性 了悟」，從主客合一、物我兩忘的境界中，欲提昇出對大自然生機神采 的體會，都須經由「悟」再通過「化」。而老莊思想觀念也普遍潛存在 畫家心中，如「大巧若拙」「過功損韻」，對於形勿須太矯飾而著重於 精神方面的表現，於筆墨間追求一種物象外的「畫外」精神，以及「超 乎象外，得乎寰中」的傳神境界，所以中國水墨的尚墨精神是與中國文 化的哲學有關連，抑或工具使用方便使然。總之，宇宙繽紛萬色歸宗返 原於黑白兩色間的明度比較層次，來表現宇宙大地萬象不易其理，這種 道的「轉化」呈現了水墨畫淡泊雅趣的藝術，而歷來雅格藝術星基本品 質，是畫家文化修養和藝術趣味的歸皈。 中國的水墨畫兩個不可分離的元素，就是筆墨和空間，筆就是筆 法、筆觸，並不是工具上的名稱、筆觸是記錄畫家完成作品心理的過 程，它代表情緒、涵養、功力造詣各方面的統現，墨指的是調子氣質， 追求色質色相的豐富、變化。由於中國水墨畫注重筆墨的觀會以及哲學 底層也間接影響到空間的超越時空性、移情感懷，而也可以從一個較客 觀的角色提昇到非常主觀的焦點，也可以藉想像空間延伸出一個無限大 的量向給予視界的張力，勢的外張與韻的內斂。畫家可以完全自我解 放，從心所欲、率性而為，重視天趣、或神閒氣定沒有什麼法則可尋， 任憑個人主觀而驅馳，「畫不止於其所畫」，這種創作態度正包容著藝 術創作精神，自由聯想、遷想妙得的思想模式符合了現代甚或後現代主 義的創作實踐、不必心存執著而順手拈來，然而千年來的墨守、江河淤 塞、活潑的創造力生命感幾成枯竭狀態。 看李振明的現代水墨畫─思考實證人文與環境的生態表現 洪根深 (國立高雄師範大學美術系教授) 現代水墨與傳統水墨不是對立而是相對的，文化本身的特質，累 積、普遍與變異，在基礎上歷代傳承是文化遺產，但因各個社會環境、 生物基礎不同，其文化遺產在反映社會生活方式及人類關係上自然有差 異，在文化發展上新的文化才足以適應的生活方式。現代水墨畫的發展 在台灣，經早期代表一種運動、一種覺醒和反抗對立，經過中期的自我 期許與傳統並存，或是個性解放與舊制度改革的要求，西歐新藝術風氣 的學習，到了後期藝術思想在廣度、深度、對人生認知有極大的反省空 間及展望，落實到作品的探討與實踐，使得現代水墨畫拓出民族意識覺 醒，加上政治開放西歐藝術資訊多元普遍激盪，台灣現代水墨的探究， 無論在筆墨形式、意念、材質上都有著驚奇的發展，尤其是本土觀念的 闡揚更是台灣現代水墨畫生根台灣的希望。在近幾十年的現代水墨創作 中，不少「精英」、「才人」輩出各領風騷，無論在氣質、風格、形 式、圖像上都令人驚喜，而李振明透過傳統水墨的洗鍊，意氣風發於現 代水墨舞台生態，展現其旺盛的創作生命力為不可多得的畫家之一。 二、符號的建立與圖像錯置的空間 中國繪畫關切社會機能比較少，表現人性與人道主義比較少，關心 的大抵是個人福祉、賞心悅目、空靈的境界較多，散發個人對物對人對 事的看法較為含蓄或避而不談是屬於象徵主義，傳統水墨的「天人合 一」境界指向人與自然和諧的理想，人與環境互動的親和性，而圓柔含 蓄概括的表達正是中國文人內斂潛藏的美德表徵。生長在台灣的現代水 墨畫家，在海洋文化培育與薰陶下，在自由體制開放形態中發展出來的 繪畫必得觀照周遭生活、社會體制，做一種理性適切的表達，這是台灣 現代水墨在發展上無法忽略的，尤其在後現代工業之後人文與環境自然 的互動所造成的衝突、無奈、漠然更成為當下當代藝術表現的一種特 質，也唯有關切我們生活環境和體制，才能顯露出水墨中的當代社會性 格與精神，那些露水鴛鴦、搔不著癢處的水墨畫並不足以砌成台灣現代 代水墨畫的城堡。